由華·美術館主辦，藝術批評家呂澎策展的《郭承輝 2012 》展將于6月20日 在華·美術館開展，展示郭承輝近年創作的百余件(組)布面丙烯、紙本丙烯作品。

繪畫對郭承輝來說是沒有預謀的行為，是他用另外一種語言與自己溝通的方式。 我們對于自己是一個謎，所以我們總在不斷發現著關于自己的某種新東西，常常有令人震驚的體驗。 看郭承輝的繪畫，筆意恣縱揮橫繾綣流動，色彩飽滿濃烈； 無設定，不計劃 ，他似乎進入了一個迥異于現實的世界， 并在無意識中將那些被日常規限壓抑的東西狂放地表達出來。 在疏密輕重張弛的節奏之間，我們能看到一種非常放松的游離的精神狀態�？梢韵胍�，郭承輝正試圖體驗一種心靈潛沉，他從既定的思維中出走，直面自我的陰影層面；他在沉潛中不斷尋找不同的自我，與他們對話相處；繪畫既是他沉潛的方式，也是他沉潛的結果，更是他生命活力的來源。

意識思維愈強大，我們距離藝術愈遠。而設計，尤其商業設計，雖離不開想象，恰是一個嚴密的集體思維過程。作為我國第一個集郵票、錢幣和彩票三種有價證券設計于一身的設計師，郭承輝曾獲得多個國內外設計獎項，但設計工作并無礙他展現一個別樣的繪畫世界，他常在如此不同的兩種精神狀態中任意游走。

郭承輝的個展給我們提供了一種切實的經驗， 在藝術與設計之間尋找一種內化的平衡， 一種對自我心理痕跡和情緒表述的探尋，讓更多的可能性在尋找中碰撞迸發。