紙本、鉛筆,這些質樸的原始材料,卻透出一種對筆尖在紙上呼吸的迷戀!墩`會——王風繪畫展》正在北京798藝術區珊和羽畫廊展出,40余張當代藝術作品給人無盡想象。不過,要是你確信你明白了什么,那恐怕要失望了!捌鋵,在空白的紙上作畫,是一場‘無中生有’的游戲,一場竭盡全力的誤會!碑嫾彝躏L說。
這次展出的作品,大多簡約至極,尺幅小巧。有的是白紙上的寥寥數筆,有的是色塊間的款款互動。在以白色磚墻為主體的偌大展館里,這些畫作與之構造出一種特殊的幾何幻覺。別小看了這方寸間的畫面,有的竟花費1年多的時間才最終完成。王風解釋道:“每一條線條都是有靈性的,不是我在掌控畫筆,而是線條在引領我的靈感,往往稍縱即逝!
抉擇、轉化,是這一系列作品的共性主題。作品《囚徒》勾勒出一只試圖沖出樊籠的折翼囚鳥,殘缺的紙本拼貼,又疊加出弦外之音!艾F在的世界充斥了各種概念、定義,結果變成了束縛!蓖躏L認為,這種循規蹈矩的按部就班,無法尋獲真實的自己,根據別人的定義演繹自己,是對生命的浪費。王風本人也曾經歷過這種決擇!斑@個過程是關乎生死的、異常痛苦的。一旦機會跳出來,一切豁然開朗。原本驅使你的激情,此刻為你左右,游刃有余,生命也完成了一種轉化!彼米钌朴玫牟馁|打了個比方:“就像一張白紙,燃燒化成灰燼,但它依然存在,只不過能量轉化成了一道黑暗中的光亮!
王風的畫作,也往往無法用概念和定義來解讀。是素描?是版畫?是拼貼?還是裝置?“或許只能用‘作品’二字來形容!闭缢约撼Uf,從前學畫的時候,對于大師的學習,不是膜拜作品的形式,而是習得為人之道,感受作品背后的生命光輝。
生命,是這次畫展中最直白的隱喻。畫作上紅色的線條或墨滴,對應著生活中的體驗!澳贻p的時候,白天和兄弟們一起搬運石灰,晚上學畫畫。我最難忘的就是太陽下滿臉是汗,還夾帶著石灰的灼熱!蓖躏L頓了頓,“生命,是活的,碰傷了會疼,會流血。作畫,也是一樣!
“我的畫很現代,但我的人卻很傳統!蓖躏L說,他從國畫中吸取藝術的靈感,也從古典文學中汲取人文的營養。他笑稱,若是遇到一本好書,他定是會沐浴更衣,對著典籍行跪拜之禮。
至于,觀者如何評價他的作品,他看得很淡!拔揖褪且粋蘋果。誰都可以來咬一口,有的覺得膈應,有的說酸不拉嘰,又或者,只是一個誤會!