宋永平：我從內心覺得很榮幸

宋永平：我覺得就是一個比較特別的，它是從這個作品的類型上來看，我覺得很全面，有應該說是比較傳統的，就是過去很主流的這些作品，還有很當代的。它的很多元素是很綜合，我覺得是一個有高度的一種組織方式。

問：這三十年當代藝術的發展，您有什么樣的看法?

宋：怎么說呢，就是如果按我自己的這種感覺來體會的話，我覺得就是跌宕起伏吧，變化非常大。因為我受教育，一直到走入社會，這種變化是非常大的。因為在76年之前，是一種感覺，那么76年改革開放以后，到80年代，真正的中國改革開放開始，一直到現在，它的變化，就跟中國的這種經濟形態、社會形態是同步，同樣的這種變化。

問：這次展覽中有您的作品叫什么名字?

宋：叫《偉大的中國藝人》。

問：當時這幅作品是怎么的創作背景?

宋：那個是我在九十年代初吧，那個時候的一個作品，那個時候我在山西，在太原的一個學校工作。然后我個人的感覺，因為太陽那個地方比較特別，它的周圍對當代藝術的這種理解，或者這種呼音是比較淡漠一些的，基本上沒有這種比較配合的這種環境。所以個人的這種情緒是比較沉悶。在這種情況下我個人負擔也比較重，就是精神負擔也比較重一些，所以在那樣的氛圍之下，畫的我的那幅作品，當時也是山西有一個活動，叫山西計劃活動，在那個活動，但是到了鄉下去畫畫去，因為平常在單位也好，在城市里面也好，那種情緒比較沉悶一些，所以到鄉村去找一個相對來說要離開你生活的環境去進行藝術創作，這么一種方式吧，也是一種對現實的一種逃離，這么一種方式。所以當時也是從鄉下又返回到城里面，然后在工作室里面完成這個作品，也是對于當時那種個人的綜合狀態的一種反映吧。就是比較累。也比較郁悶的一種感覺，但是又沒有辦法掙脫，在這樣的一種心情下完成的那個作品。

問：您近期或者說近兩年新的創作計劃嗎?

宋：一直在有，那個作品，1993年那個作品之后呢，就緊接著過了沒幾年，我的父母，因為我和我的父母在一起生活，他們病了以后我就停下來了，就等于沒有去畫畫，就拍了一些攝影作品。大概前后有不到十年的時間吧，一直在這樣一個狀態里面。就是個人的情緒就一直到了谷底，沒法來畫畫了。所以大概有不到十年的時間，在通過攝影作品在反映我個人的這種生存感覺。然后父母去世以后也不能馬上進入這種繪畫的狀態，然后在2003年，那一年，我從太原調工作到了北京農學院，然后又要安頓一段時間，所以這個過程就是，實際上是一個調整的過程。然后到2007年才有一個我個人的展覽，在“漢雅軒”做了比較完整意義上的個人繪畫的作品展。2007年以后也畫了一些作品，我畫的比較慢。后來在新加坡做過一個個展，然后最近還在畫、還在做。

問：您在未來會進一步地跟民生美術館合作，會有更多的個展的機會嗎?

宋：我覺得是這樣，能夠參加民生美術館的展覽，我覺得很榮幸，因為我覺得在我繪畫的這種完成情況，我覺得我沒這么出色。所以能參加這個展覽，我覺得真的是從內心來感覺，很榮幸的。