當代藝術中的中國魅力正在引起國際藝術社會的興趣和注意。九十年代末的實驗藝術家似乎在著意回避先前盛行的藝術功利主義，他們擱置西方話語系統中東方主義的邏輯目標，并疏離過于形而上的意識形態情結和過于理性的社會終極關懷。社會現實的驚人演變提供了紛繁復雜的視覺經驗和精神現象，日常生活的滋養和積累使他們更設身處地地感受到主體與現實中社會境遇的關系在自身藝術發展脈絡上的必要性，于是感知事物的藝術方式和態度取代了藝術家對結果和謎底的追問及對責任感的虛妄承擔，上升為形成自身藝術個性的主要手段和努力方向。中國魅力就在這一立足本土文化環境的慧黠的藝術指向上發生。

此時，影像藝術在中國當代藝術實踐中的迅速泛化，使得藝術家日常性和隨機性的工作具有了更為寬廣的表現領域。二十世紀后半葉，人類漸漸進入影像社會，隨著彩色膠片的發展、傻瓜相機的流行、數碼技術的產生，攝影表現出了其他藝術樣式所無法企及的獨特優勢，及由攝影衍生的影像再生技術所帶來的新的藝術可能性，因此更為直接地順應視覺傳達的潮流而贏得公眾更廣泛的歡迎。攝影洞見著我們所忽略的日常領域中的事物表象，數碼影像清晰捕捉、定格和重復著人的肉眼所無法辨識的現實動感畫面，再生影像和虛擬影像創造著人的知性和主觀性所映射的非自然圖景，其中所伸展出的觀念性刷新了人們觀察世界和社會生活的習慣目光和感知方式。在中國實驗藝術自身需求的催生下，藝術家的觀念對攝影、數字影像的進入和充實，很快使攝影這一藝術樣式成為先鋒藝術發展的試驗場。觀念影像成為真實呈現中國人心靈史演變痕跡的有效而豐富的文化景象。當代藝術對手工技術權威的解構，使影像的可操作性和普遍性優勢愈來愈明顯。尤其是觀念性的確立，使影像得以對當代中國人心靈史作真實的透視和披露，從而集中地體現了視覺直擊給藝術與社會所帶來的巨大沖擊波。藝術家觀念表達的藝術智慧也就更便于集中在平時的切身體驗和感悟之中�；氐阶陨淼乃囆g家用鏡頭面對并注視的變化中的中國社會，并借此印證著社會中的自身存在，他們的體驗和感悟理所當然體現出針對中國本土物質化的形象資源的一種鮮活生動的精神性把握。于是，隨著一批批成熟作品的推出，日趨國際化的藝術生態將不同以往的中國影像資源內在的藝術魅力不知不覺地推到當代本土藝術的前臺。在來自不同國度、不同文化背景的讀圖者的目光中，中國藝術家所制造的影像生成了一種具體可感、可以辨識的中國魅力。這種非同尋常的魅力在藝術全球化的進程中日益聚合成具有輻射性的視覺力量，成為使國際社會眼睛一亮的視覺新焦點。

由于現實的原因，中國魅力的一個影響面和訴求方來自西方國家及其話語系統，來自中國當代藝術日益走向全球化的進程中歐美公眾的響應。在今天已被稱為地球村的世界上“腳底下挖個洞穿過地心，從地球的那一端爬出來就是中國”，這個傳統的說法仍在美國、歐洲的孩童口中重復。在許多歐美人的腦海中，中國仍是遙遠的、神秘的、不同尋常的國度，總有些奇奇怪怪的事情發生。泛濫的影像充斥于日常視域中，使人們被動地接受本地大眾媒體放大的身邊事物或國內熱點新聞，迅速遺忘往日見聞流水一般逝去的印象，當然其中包括有關中國的零散信息。由于冷戰的結束，良好的經濟狀況、優越充裕的物質條件、較完善的社會保障體制使美國人及一些西歐發達國家的民眾享受著他們所知道的最好的生活水準。人們自信心和安全感大增，對國境以外的事物興趣十分微弱。對他們而言，中國的事情和問題意義不大，這也意味著對中國諸多基本知識、事實與問題的罔聞。在此情形下，中國傳統繪畫樣式的水墨藝術與學院派的學習型藝術由于模式痕跡過重總是與當代歐美的公眾的興奮點擦肩而過，關鍵仍在于不具備吸引力。幸而，信息屏障的堅冰在中西文化交流的不斷升溫中有所松動。在國際重大展事中頻頻曝光的華人藝術家展示的具有鮮明文化符號特征的“借東風”式的作品，以及在歐美的博物館、畫廊、公共空間舉辦的當代藝術展的中國藝術家作品，通過人們熟悉的當代藝術樣式、媒介及展示方式，傳達著來自中國傳統文化的精神性和引人入勝的異國情調，吸引了越來越多的公眾的注目并獲得大幅度的媒體報道量，在提升中國藝術影響力上功不可沒。國際藝術社會中的“中國熱”，使得越來越多的中國當代藝術作品出現在國際場合。如今，一些展覽進一步擺脫對意識形態差異的糾纏，逐漸接近中國當代藝術的真實狀態和話語情境。其中，精神內涵不斷翻新的觀念影像作品成為不容忽視的藝術現象，這些影像作品如實地再現著藝術家形形色色的日常生活及對與之相關的社會環境的個性觀照，展現著藝術家在更替迅疾的消費文化背景下的感性思維和觀念表達的生動形式。在直接面對公眾的過程中，影像以其現實與觀念雙重直觀的明晰性生成令人難以忘懷的藝術魅力。經濟全球化影響下的中國當代社會呈現出異常的生存現實，其中豐富、多元的事實和精神的流變通過藝術家對自身日常境遇的機敏體察和感悟，或多或少地體現于作品中，使充滿活力的影像作品具有觀眾可以普遍感知的強勁的信息量和極為主觀的文化特性。這種影像所凸顯出的獨特的中國魅力滲透在人們的形象記憶中，使得動態的文化傳播形成一股蕩滌舊有偏見、重新塑造民眾態度與客觀道德判斷的力量，在藝術非政治性的國際化視覺傳達中顯山露水地反應出來，從而逐漸清洗著西方社會針對中國的殖民化圖像的殘存記憶和傳媒暴力話語一味聚焦中國時事與敏感話題所積累的價值偏差，摒棄著冷戰思維與資本主義意識形態包裝、捏造出的種種視覺怪象的蒙蔽。

中國魅力的另一個影響面以及主要訴求方來自本土社會，來自當代本土化進程中的中國人文環境的優化和人數眾多的潛在藝術觀眾的反響。本土社會的是藝術家文化動機的發源地和作品影響在現實中的作用對象。很少有藝術家不渴望在自身文化環境中得到母語文化的滋潤和本土社會或多或少的價值認同。惟有如此，曲高和寡的中國先鋒藝術家的身份不再需要西方觀眾的感知與承認才能確立。畢竟，對外交流不是當代中國藝術家的首要任務，文化上功利性的策略主義也就可以漸漸偃旗息鼓。就影像創作而言，有的藝術家反復思考如何消除作品中的中國印記，盡可能面對人類共同的問題，讓人無法根據作品中推測出作者的種族、膚色、性別。發展中國家與發達國家也存在諸多相似的社會、文化問題，這也使得許多藝術家更為看淡形式、媒介所附著的特定的精神性和象征意義，直接服從于內心的真實，或任意取舍傳統的文化淵源中的營養，或即興拿來外來的流行文化因素，在藝術創作上表現出沉著的文化姿態和輕松、開放、自由的創作心境。也有藝術家以積極的入世姿態，努力突進大眾文化的勢力范圍，以接近大眾趣味的樣式與社會力量協作，以獲得藝術的公開性和在本土社會實現推廣和傳播的機會。當代藝術的接受基礎就在藝術家改善本土文化生態的不懈努力下不斷加厚、充實。當代藝術的本土化使中國魅力有著更持久感召力，從而對社會文化結構趨于完整。中國魅力來自傳統文明對現實生活潛移默化的靜態影響力，來自舊有意識形態在世俗文化中的深刻變異，同時來自藝術家面對生活中無數個白馬過隙的轉瞬時刻的日常態度，來自他們特殊的藝術知性結構和智慧性的東方神秘主義色彩。對熱衷于本土藝術傳達的藝術家來說，中國魅力不是策略文化的產物，也不是自戀情結的分泌物。中國魅力是這個獨一無二的時間段中我們正在經歷、正在習以為常的生存現實。

當中國當代藝術日益走向自身的獨立性和豐富性的同時，攝影卻一直籠罩在公共媒體不斷膨脹的龐大陰影之下，僅僅突顯出捕捉瞬間、客觀記錄等鮮明特性，未能及時地納入當代藝術發展史的進程。一些實驗藝術家的攝影創作則解放了圍繞在攝影上的種種觀念束縛，規避技術至上的誤區，他們一躍而成為中國觀念攝影領域最具實驗精神的創作主力。而中國魅力則依托這一顯著的藝術現實而產生，并從傳統資源和現實背景兩條脈絡突顯出藝術家的精神歷練和追求。

黃巖作品《肉末書法》以狀物精微的影像放大呈現了他以另類手段書寫的百家姓文字。新鮮、有水分、閃爍著迷人光澤的生肉末構成的漢字，似乎掩蓋了中國書法文字的神圣性和審美意蘊，從而延伸了一種關于人的血親、身份探討的藝術線索。他對傳統文化精髓的理解和在日常生活中的靈活運用，使得他能夠犀利地捕捉到各種日�，F成品與充滿象征意義的傳統話語系統的有機聯系，易拉罐、植物盆景、豬肉、豬骨一一成為他順手拿來的表達媒介，經過藝術智慧的“點金術”閃出熠熠生輝的中國魅力。他對作品把握也從儀式化展示逐步進入針對當代文化框架內的形象事物編織、創造和定量分析，從中探尋建構自身藝術的文化品格的可能。從日常出發又超越日常，他深深蘊藉在作品中的藝術態度�！度馍剿�》反應了黃巖對傳統山水畫在特殊物品和材質上所造成異常視覺經驗的迷戀，概念性黑背景下，重彩涂抹的青綠山水與豬肉的肉色產生五彩斑斕的官能性效果，往往具有強烈的視覺導引，激發出人心理層次的欲望。在極具當代性的視覺游戲中從容地玩味中國古典人生的美學趣味，這也是黃巖作品引起觀眾更多的注意的關鍵。