方力鈞展覽現場
方力鈞其實從未放棄過探索和嘗試，試圖從被冠以20年之久的“玩世現實主義”中逃離出去。當然，方力鈞并不是反對栗憲庭所提出的“玩世現實主義”的概念，我認為，栗憲庭所提出的“玩世現實主義”在上世紀80、90年代是一種全新而又準確的概念，但它在當今這個時代有什么獨特之處？玩世現實主義在當今是否已經成為落伍、滯后的概念？在這個“玩世現實主義”似乎已經泛濫成災到人人見之欲吐的時代，它的價值究竟又有多大呢？
方力鈞似乎被這頂“帽子”壓的太久了，被賦予的價值和意義太重了。他想給自己減負，去走自己的藝術、人生之路。從他們的作品中可以看出，他所關注的越來越微觀，從過去的被人們所賦予極具時代價值的“被吶喊”到今天所關注的蒼蠅、昆蟲甚至是一個雞蛋從被孵出到養殖到被殺再到被制作成視頻，他的精力已經放到了生活的細節場景中，從這些最細微的場景中去尋求他的價值觀和人生觀。
方力鈞展覽現場
一個打了15年哈欠的，從最初潑皮、調侃、幽默的光頭走到今天對個體生命、個體經驗的探求。不得不說，方力鈞越來越嚴肅起來，越來越“小眾”起來，甚至說是越來越自我起來。方力鈞開始了他對藝術創作以及個體生命價值的新一輪探求。
此外，在此次展覽上，我第一次見到方力鈞的裝置作品。從我個人角度出發，方力鈞這批裝置作品和他的架上繪畫作品相比，作品的質量相比要弱了一些。雖然裝置作品同樣是在傳達出方力鈞的個體生命的追求和探索，但他的裝置作品似乎還有點簡單和粗糙，裝置語言的沖擊力明顯不如架上繪畫。
不過，方力鈞仍是原來那個幽默調侃而有敢說實話的方力鈞，“我不相信藝術是干凈的。藝術如果很崇高、很干凈的話，就不會有那么多人喜歡或者關心藝術了�！� 還有那句“我有榨取光頭利潤的權利”，都是那么擲地有聲、干凈漂亮。
